アラフォー女性が映画通な理由

　あの頃、私たちはミニシアターやアート系映画に、いったい何を求めていたんだろう？　

　表層的には大衆的なものへのアンチテーゼだったり、オシャレだったり、個性、例えば「アキ・カウリスマキってさぁ…」とか言えちゃう自分だったり。でも本質的には、生きるということだったり、私たちが生かされている社会や文化や制度を理解しようとすることだったり、それらについて考えるきっかけだったり、を映画に求めていたんだと思う。

　現在、私は41歳。もういい大人だ。オシャレのために、また、自らの個性をアピールするために映画を選んで観る年齢ではなくなった。そんな私が不覚にも、あの頃のなつかしい焦燥感を再び味わった。生きること、自分がこの世に受けた生命をどう使い切ろうか、そんなことを真剣に考えさせられる映画と出会った。映画『ディストラクション・ベイビーズ』は、日本映画の歴史に残る青春映画の金字塔になることは間違いない。

　舞台は愛媛県松山市西部の港町・三津浜。海沿いの造船所のプレハブ小屋に、ふたりきりで暮らす芦原泰良（柳楽優弥）と将太（村上虹郎）。日々、喧嘩に明け暮れていた泰良は、ある日を境に町から姿を消す。それからしばらく経ち、松山市の中心街。強そうな相手を見つけては喧嘩を仕掛け、逆に打ちのめされても食い下がる泰良の姿があった。街の中で野獣のように生きる泰良に興味を持った高校生・北原裕也（菅田将暉）。裕也は「あんた……すげぇな！オレと面白いことしようや」と泰良に声をかける。こうしてふたりの危険な遊びが始まった。

ほとばしる剥き出しの魂――少年の純粋な狂気にのみ込まれる

　拳を振い血を流しつづける日々。喧嘩に明け暮れていた泰良は、いったい何を感じていたのだろか。死と隣り合わせの日常で「生きている自分」を実感していたのではないだろうか。喧嘩をすることで、血を流すことで、確認できる「自分の存在」。泰良の剥き出しの魂は、狂気ではあるけれど純粋でもある。泰良が劇中で発するセリフはたった五つしかない。口数の少ない寡黙な少年だ。しかし、初めから終わりまで彼は観客に問い続けているかのようだった。

「あなたは、どう生きている？」
「自分の命をどうやって使い切る？」

　108分間、衝撃シーンの連続だった。当然のごとく、暴力や少年犯罪を肯定する映画ではない。しかし、昨今の窮屈な社会の風潮から様々な反響を呼ぶかもしれない。ネガティブ・プロモーションが巻き起こるかもしれない。今後発生するかもしれない類似性のある事件との因果関係を語られるかもしれない。

　でも、DRESS世代のあなたなら大丈夫。大人の女性が自分の人生を見つめ直すには最適な、極上のエンターテイメント作品。あの頃に観たミニシアターの匂いがする。安心して、そして、心して鑑賞してほしい。

　加えてもうひとつ。DRESS世代の『ディストラクション・ベイビーズ』の楽しみ方をご紹介。柳楽優弥といえば『誰も知らない』（2004年／監督：是枝裕和）で主演を果たし、一家の長男・明役でデビュー。14歳の若さでカンヌ国際映画祭主演男優賞を受賞した奇跡の俳優である。あれから12年。あの明と今作品の泰良には、孤児という共通の設定がある。どことなくリンクしてしまうのだ。